Canción para el masaje del bebé

Los masajes para bebés tienen muchos beneficios: alivian los cólicos, le ayudan a conocer su cuerpo, desarrollar la motricidad, favorecen el vínculo con la madre, padre o cuidador y son relajantes. 

La música puede servir para potenciar el efecto relajante del masaje y para crear un ambiente especial (ver el post de música para bebés). 

Para hacer el masaje del bebé más personalizado, podemos crear una canción para cantarle durante el masaje. No tiene que ser una canción muy elaborada, el bebé será feliz con oír nuestra voz durante el masaje. Otra ventaja de cantarle una canción es que lo ayudaremos a aprender el vocabulario relacionado con las partes del cuerpo, ya que escuchará esta canción todos los días y sentirá la correlación entre la palabra y la parte del cuerpo que se está masajeando. La letra de la canción puede variar, yo os propongo esta, que nos ayuda a recordar la secuencia del masaje para no olvidarnos nada. La música podemos crearla nosotras, o tomarla prestada de una canción (es más fácil coger una nana o canción popular que otro tipo de canción, pues suelen ser de estructura musical más sencilla).

Música: El barquito chiquitito

Ahora voy a hacer

masajito en el pecho (bis)

y con cariño un circulito

hacemos para terminar.

Ahora voy a hacer

masajito en la barriga (bis)

y con cariño un circulito

hacemos para terminar.

Ahora voy a hacer

masajito en una pierna (bis)

y con cariño un circulito

hacemos para terminar.

Ahora voy a hacer

masajito en la espalda(bis)

y con cariño un circulito

hacemos para terminar.

Y para terminar

repasamos todo el cuerpo (bis)

Y ahora un beso y una caricia

y ya me voy a descansar.

Mañana más a esta misma hora

volveremos, volveremos a empezar.

Elegir la música para la relajación de un bebé

Hay muchas actividades que resultan relajantes para el bebé y que se pueden hacer con música, por ejemplo los baños, los masajes, las caricias, la lectura de cuentos o poesías. Todas estas actividades pueden resultar aún más placenteras si se acompañan de una música que resalte este contexto de relajación, y que si se repite cada vez que se realiza la actividad, ayude al bebé a anticipar el estado de relajación cuando escucha la música.

Ahora bien, ¿cómo elegir la música adecuada? 

1. Es preferible evitar las músicas que vienen comercializadas como “música relajante para bebés”, no porque no vayan a producir este efecto, sino porque no han sido especialmente escogidas para nuestro bebé. Realizar el proceso de selección de la música puede resultar muy satisfactorio para los padres y madres y fomentar el vínculo con el bebé.
   
   
2. Escoger una música que sea de nuestro agrado. Una música puede ser muy relajante para una persona, y a la vez desagradable para otra. El que una música se recomiende como relajante no implica que me vaya relajar a mi y a mi bebé, sobre todo si a mi no me gusta escuchar esa música.
   
   
3. De entre las músicas que podemos seleccionar, suelen tener efecto más relajante aquellas que emplean poca variedad de timbres (por ejemplo un solo instrumento), son repetitivas (por ejemplo, mucha de la llamada música celta), y no utilizan registros muy agudos (sobre todo los que están en las frecuencias de la voz humana). Esto no quiere decir que las músicas con varios instrumentos, o con registros no sean adecuadas, simplemente, que tiene más probabilidades de resultar relajante una de las suites para violonchelo solo de Bach que una sinfonía del siglo XIX, ya que esta última proporcionaría más estímulos.
   
   
4. Una vez elegidas las músicas (conviene seleccionar varias) probar cómo resulta a nuestro bebé el escuchar esa música.

Entre mis preferencias (y las de mis hijos) están las suites para violonchelo de Bach y el cd de Paul Dooley Rip de calico (música tradicional irlandesa con arpa), aunque como he dicho antes, es cuestión de gustos.

Cuencos tibetanos en el embarazo

El masaje sonoro con cuencos tibetanos puede aportar durante el embarazo relajación y bienestar tanto para la madre como para el bebé que está por nacer. Sin embargo, no se deben aplicar los cuencos tibetanos sobre el vientre de la mujer embarazada ya que el bebé se encuentra inmerso en un medio líquido. Las vibraciones producidas por el cuenco se transmitirían al líquido amniótico a una velocidad mayor que a través del aire. Por ello, es más seguro situar los cuencos a distancia del cuerpo de la madre y tocarlos con suavidad.

MAP: Un método gráfico para describir y analizar sesiones de musicoterapia.

Siendo la musicoterapia una disciplina científica, es necesario que el musicoterapeuta mantenga un registro objetivo y sistemático de su actividad. La manera tradicional de registrar las sesiones mediante una descripción verbal de la sesión tiene la desventaja de que puede perder objetividad al poder producirse sesgos debido al filtro que realiza el musicoterapeuta, es decir qué considera relevante incluir en dicho registro.

Un artículo publicado en The Arts in Psychotherapy por Avi Gilboa nos presenta un método más objetivo para realizar el registro de la sesiones.

http://www.sciencedirect.com/science/article/pii/S0197455607000470 

MAP (abreviatura de Music Therapy Analyzing Partitura) es un método basado en la traducción del complejo material que se produce en una sesión de musicoterapia en un formato visual utilizando un código gráfico. Con este código, los musicoterapeutas pueden describir sus sesiones y pueden de forma subsecuente comunicar la información a otros profesionales y/o analizar su contenido. La principal ventaja del método MAP sobre otros métodos para analizar material musical en una terapia es que este permite al musicoterapeuta referirse no solo a un fragmento de la sesión (por ejemplo una improvisación específica), sino referirse a una sesión como un total, incluyendo material verbal, material musical y otro material indefinido como gritos, risa y silencio que se produce en las sesiones de musicoterapia.

Además, la MAP no se limita a una sola sesión, sino que se recomienda su utilización en una secuencia de sesiones y preferiblemente durante todas las sesiones que se hagan con un cliente específico. De esta forma, el musicoterapeuta adquiere una visión global de las sesiones y puede discernir el proceso terapéutico que ha tenido lugar.

La MAP se basa en un código estándar de símbolos e iconos que se utilizan para representar los eventos de una sesión. Emplea elementos de la notación musical occidental, como el pentagrama y otros elementos de la cartografía como como el uso de iconos sencillos y auto explicativos y de leyendas. El código de la MAP incluye la mayor parte de las acciones que pueden aparecer en una sesión de musicoterapia como cantar, la conversación, tocar diferentes instrumentos, escuchar música, gritar o reír.

Para utilizar la MAP, el musicoterapeuta necesita una representación de la sesión de cualquier tipo. La base ideal para la transcripción de la sesión a la MAP es un vídeo de la sesión de musicoterapia. De esta forma, es posible saber exactamente qué participante fue responsable de cada intervención, sea verbal o musical. Una grabación sonora sería también aceptable. En una sesión individual, una grabación sonora es suficiente para distinguir entre las intervenciones del cliente y del musicoterapeuta. En una sesión grupal se podría distinguir qué miembro del grupo hace cada intervención si se presta atención, aunque evidentemente sería más complicado. No se recomienda extraer la información de memoria ya que puede haber sesgos debido a la memoria selectiva. Sin embrago, se ha sugerido que el uso de la MAP puede mejorar el recuerdo de la sesión por parte del terapeuta.

Musicoterapia y Alzheimer

Hay en la red un artículo muy bueno sobre la actividad de una musicoterapeuta que trabaja con pacientes de Alzheimer en Estados Unidos. Visto que está en inglés, comparto con vosotros el enlace y la traducción.

Traducido de Healing Sounds de Joanne Does, musicoterapeuta

http://www.healingsounds.ca/5101.html

"La música es parte del ser humano ... su ubicuidad podría trivializarla en la vida cotidiana. Tarareamos una canción, marcamos un ritmo con los pies, recordamos las palabras de una vieja canción que pasa por nuestras mentes, y no nos paramos a pensarlo. Pero para los que se pierden en la demencia, la cosa es diferente. Para ellos, la música no es un lujo, sino una necesidad, y la música puede tener un poder más allá de cualquier otra cosa para devolverlos a sí mismos y a los demás, al menos por un tiempo. "

Oliver Sacks, Musicofilia

La música es una buena medicina para las personas que viven con la enfermedad de Alzheimer, y especialmente para aquellos en las etapas posteriores de la enfermedad.

Cuando la palabra hablada ya no es accesible a ellos, a menudo pueden cantar toda las letra de una canción de su juventud. Algunos de los que ya no pueden alimentarse por sí mismos, todavía son capaces de marcar un ritmo constante en un tambor. Sólo puedo imaginar los sentimientos de enraizamiento y estabilidad que esto les puede aportar. Por estas razones, la música es una herramienta eficaz en la que se involucran y se fortalecen, quizás es el mejor comunicador de todos (después de cogerse de la mano, ¡por supuesto!) Los científicos aún no entienden por qué la música no se pierde a las personas con Alzheimer, pero hay mucha investigación en curso para averiguar el por qué.

Durante los años que dediqué a hacer música recreativa con las personas con enfermedad de Alzheimer que he notado muchos beneficios que incluyen la creación: una sensación de comodidad y seguridad, una sensación de alegría y felicidad, la reducción de la ansiedad y la agitación - Cambios de ánimo positivos (mejores relaciones con el personal, miembros de la familia y otros residentes), liberación emocional, beneficios cognitivos – recuerdo de palabras, melodías y ritmo, el sentido de pertenencia, compromiso social, un sentido de fortalecimiento, éxito y logros.

Las canciones a menudo ayudan a activar otros recuerdos - resultando en una broma o una rima que el residente comparte con los demás.

Tal vez el beneficio más maravilloso de todo es darle a la persona con Alzheimer y sus familiares la oportunidad de disfrutar de una actividad juntos. Esto es algo que es raro, sobre todo a medida que progresa la enfermedad. No hay nada tan conmovedor como ver a un residente que coge de la mano a su cónyuge mientras cantan juntos "Let Me Call You Sweetheart".

Nuevo taller de musicoterapia en marzo

El 8 de marzo organizo un taller de musicoterapia en La Gompa (Sevilla). Si estáis interesad@s en participar podéis poneros en contacto con La Gompa para inscribiros. También si necesitáis más información (sobre todo cosas de carácter práctico).

info@lagompa.es

Y a continuación os pongo la información que más me suelen pedir sobre los talleres: 

¿A quién van dirigidos los talleres?

Pueden participar todas aquellas personas que quieran conocer la musicoterapia y aprender a utilizar la música para relajarse y sentirse mejor. Todas las actividades se realizan en grupo. No es necesario tener conocimientos musicales.

¿Cómo es una sesión?

La sesión se estructura en tres partes, introducción, actividad o actividades y cierre. No es una clase teórica sino que el taller se imparte de forma interactiva y se pide que los participantes intervengan y se expresen en todas las actividades. El ambiente es de total confianza y buen humor. Los talleres permiten además mejorar las habilidades sociales.

 

¿Qué se hace en el taller?

En el taller se realizan actividades musicales sencillas como:

• Juegos musicales.
• Audiciones de música guiadas.
• Improvisar música con instrumentos musicales sencillos y la voz.
• Ejercicios de música y movimiento.
• Ejercicios de música y creatividad.
• Cantar canciones sencillas.
• Técnicas de relajación con música.

Todo ello orientado al trabajo de la dinámica de grupo y las habilidades sociales.

 

¿Qué necesito traer si voy al taller?

Ganas de participar en el taller y pasarlo bien.

CD(´s) de la música que te guste escuchar.

¿Quién imparte el taller?

Raquel Costa. Profesora de piano (Conserv. Superior de Música de Vigo) y Licenciada en Medicina (Univ. Santiago de Compostela) con la especialidad de psiquiatría, Musicoterapeuta (Fundación Mayeusis) y Experta en Terapia Psicodinámica (Univ. de Sevilla). Ha impartido diversos talleres de musicoterapia y risoterapia en Holanda, Talleres del área de la Mujer y de los Distritos en diversos municipios de las provincias de Sevilla y Cádiz y en el Conservatorio de Música Cristóbal de Morales de Sevilla capital, entre otros. Desde 2009 colabora como profesora en el Curso de verano de Introducción de Musicoterapia Aplicada de la Universidad Pablo de Olavide.